这首歌的动机，遇到的困难，未来的想法。年轻人开始还有些放不开，但聊到音乐，话匣子就打开了。
陆子安说他想做一张关于“失去”的EP，写父亲，写青春，写那些留不住的东西。
沈南乔说她讨厌被归类为民谣歌手，她想尝试更多编曲可能。
键盘手说他痴迷合成器音色，但总被说“不像流行歌”。
小提琴手说她学古典出身，但想用古典乐器做现代表达。
非洲鼓手说他去过很多地方采风，想融合不同文化的节奏。
茯苓认真听，在笔记本上记录。等大家说完，她开口。
茯苓你们的问题，本质上是一个问题。
茯苓如何在尊重传统和突破创新之间找到自己的路。
茯苓这条路没有标准答案，但有一些原则可以分享。
她讲了三个原则：第一，技术服务于表达，不是反过来；第二，大胆尝试，但要知道为什么尝试；第三，保持聆听——听前辈，听同行，听自己内心的声音。
年轻人听得专注，有人拿出手机录音。
薛之谦茯苓老师说得很好。
薛之谦我补充一点——别怕笨拙。
薛之谦你们现在可能觉得，自己想法不成熟，技术不完美，作品不完整。
薛之谦但正是这种不完美，才是你们最珍贵的东西。
薛之谦等你们什么都会了，什么都能做得很漂亮的时候……
薛之谦可能反而会失去现在这种“非说不可”的冲动。
薛之谦保护好这种冲动。
接下来是自由交流时间，年轻人围过来问问题。有人问编曲软件的选择，有人问版权注册流程，有人问如何平衡学业和音乐。
薛之谦和茯苓一一解答，不懂的就直说“这个我不太清楚，但可以推荐懂的人”。
气氛越来越轻松，有人开始即兴合作。陆子安弹吉他，沈南乔和声，键盘手加了一段旋律，小提琴手即兴拉了个副旋律，非洲鼓手打节奏。
一首完全即兴的作品诞生了，不完